作為一名畫家，我沒興趣也辦法統(tǒng)計這一藝術(shù)數(shù)字。

藝術(shù)無國界，如果是油畫家，領略一下異國風光，也許對開闊藝術(shù)視野，提高創(chuàng)作水平是有幫助的，但一想到美籍華裔畫家和中國畫家，齊聚在美國默賽德河兩岸，畫美國的風光，還要做個什么數(shù)字統(tǒng)計，說實話，我心里很不舒服!

作為一名中國畫的畫家，我更愿意立足于本土，去描繪祖國的大好河山，風土人情，花鳥蟲魚，飛禽走獸……

同樣是油畫，同樣都很美，但是喜歡人物油畫的人多喜歡風景油畫的人少，是這樣嗎？為什么？

在我接觸的喜歡油畫的人中，大都偏愛于人像(人體)油畫，而對風景油畫卻是另眼看待。他們認為，風景油畫除了色彩飽滿外，似乎還不如我們的國畫意境深遠場面雄闊經(jīng)久耐看。由此類推，感覺更多的人是喜歡人物油畫的。

為什么會出現(xiàn)這種現(xiàn)象呢？我想主要可能有這么三個原因：

其一，油畫之有別于其它繪畫畫種并且能夠成為世界繪畫主要畫種，其最大的特點在于油畫材料所具有的造型功能，這應該也是油畫所具有的最大優(yōu)勢。而這種特點、功能和優(yōu)勢在人物油畫中得到了最大的展示和發(fā)揮。特別是寫實人物油畫把油畫的造型功能運用發(fā)揮到淋漓盡致。而相對于風景油畫來講，雖然在造型上也比較逼真，但面對自然形態(tài)，油畫的造型顯然受到了局限，單靠造型和色彩似乎畫難達意，容易給人一種形實而意短不夠舒廣開闊的感覺。

其二，油畫產(chǎn)生于十五世紀，適逢歐洲文藝復興時期。從一開始，以表現(xiàn)人物為主題的古典寫實主義就成為油畫創(chuàng)作的主流。即便到了十九世紀二十世紀印象主義和抽象主義相繼產(chǎn)生并一度風靡西方畫壇，但寫實油畫從來沒有消沉，而且在二十世紀六七十年代又出現(xiàn)了超寫實油畫。這種油畫發(fā)展歷史形成的格局使油畫始終處于以人物油畫創(chuàng)作為主的狀態(tài)。油畫作品中的人物油畫占據(jù)絕對優(yōu)勢，傳世的經(jīng)典油畫幾乎清一色是人物油畫。

其三，欣賞油畫的主體是人，欣賞的油畫是人物油畫，本身就有一種天然的親近感，時髦的講就是接地氣。而人物油畫更以其造型逼真，色彩飽滿，情感豐富，千姿百態(tài)，美侖美奐給人帶來心靈的共鳴智慧的啟迪和美的享受，怎么能不受到更多人的喜歡呢？